Cita | Actualización : 20.12.18 . 13:19

Entrevista con... Christopher Nolan

Cita 13.05.2018 . 10:19

Cita con... Christopher NOLAN

Tras la entrevista de Ryan Coogler, era el turno de que Christopher Nolan, autor nominado en varias ocasiones a los Óscar y famoso por su cine innovador, compartiera sus experiencias como cineasta. Recibido por un público entusiasta, el director británico habló sobre su enfoque del cine, de forma muy concentrada, en compañía del historiador y crítico francés Philippe Rouyer y de la traductora Massoumeh Lahidgi.

Sobre el descubrimiento de 2001: Una odisea en el espacio

Descubrí la película cuando tenía siete años, durante una proyección en 70mm en el Leicester Square Theatre en Londres, a la que me llevó mi padre. Desde el momento en que la pantalla se encendió, me sentí inmerso en un viaje del que todavía no he regresado. La película me hizo darme cuenta de que el cine era capaz de todo.


Sobre el proyecto de restauración de la película

Tras el rodaje de Dunkerque el verano pasado, quise colaborar con Warner Bros en una versión en 4K de una de mis películas. Fue operando con diferentes proyectores como descubrí dos bobinas del largometraje de Kubrick en las que estaba trabajando la compañía. Fue así como tuve la idea de la restauración. Me dije que redescubrir la obra tal y como se proyectó en salas en la época sería un hermoso regalo para el público.


Sobre el formato de la película

Cuando se restaura una película, a menudo se acaba cambiando de soporte y digitalizando la obra. Nosotros optamos por conservarla en su estado original, en 70mm, y reproducir la imagen tal y como Kubrick la había imaginado.

 

Sobre su elección de los estudios

No fui yo quien decidió no estudiar en una escuela de cine, ¡fue ella la que no quiso saber nada de mí! Finalmente emprendí estudios de literatura que acabaron resultándome muy útiles, en especial para discernir la intención del autor en el guion o comprender el origen de las metáforas. A fin de cuentas, creo que no estaba hecho para la escuela de cine.


Sobre su enfoque de la profesión

Stanley Kubrick decía que el mejor medio de aprender a hacer una película, es hacer una. Fue así como abordé mi profesión. Dirigí Following entre amigos, lo que implicaba saber hacer de todo en caso de que alguien no apareciera. Para poder justificar tu exigencia hacia una profesión, debes ser capaz de comprender sus trucos. Lo que yo recomiendo a los jóvenes cineastas es que aprendan de todo. Esto también te permite no estar a merced de los demás, sino más bien ser su igual.

 

Sobre su preferencia por el argéntico

Más allá del aspecto técnico y de la resolución que ofrece el argéntico, se trata ante todo de las emociones que proporciona. Es el mejor medio que existe para sumergir al espectador porque la imagen que ofrece se acerca al máximo a lo que ve el ojo humano.  

 

Sobre la utilización del IMAX
Comencé a experimentar el IMAX a través de documentales que miraba en los museos, cuando era un adolescente. Me parecía fascinante y sentía curiosidad por aplicarlo en mis películas, a causa del tamaño y de la precisión de la imagen. Utilicé cámaras IMAX para algunas escenas de de El caballero oscuro. Pero la imagen es tres veces más grande, así que no podíamos rodar más de 90 segundos por bobina. Todo el rodaje dependía de esta mecánica. Para Dunkerque, cumplí mi sueño de adolescente, lo filmé todo en IMAX.


Sobre el uso del sonido

Siempre quise intentar combinar el trabajo del sonido con el trabajo de la música. En Dunkerque, eso sucedió en la etapa de la escritura. Recurrí a una ley llamada progresión continua, que implica escribir notas de forma que exista una progresión gradual sin fin. El equipo de Hans Zimmer pudo producir toda la partitura de la música de la película respetando esta progresión. Es por eso que podemos escuchar una especie de tic-tac continuo a través de los diferentes efectos reales, como los motores de los barcos o la carrera de los soldados. Por tanto, eso nos permitió transmitir una intensidad dramática tanto a través de la música como del sonido.


Sobre la trilogía de Batman

Lo que diferencia mi enfoque del personaje de Batman de todo lo que se había hecho hasta entonces es la dimensión profundamente negra de la que está impregnado. Respecto a los villanos, sirvieron para definir el género de la película. Hacer una continuación solo es pertinente si logras ofrecer una dimensión nueva y es por eso que las tres obras se inscriben en géneros diferentes. 

Redactado por Eugénie Malinjod

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