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Selección oficial Actualización : 23.05.17 . 11:51

Cannes Classics 2017

2017 Cannes Classics

2017 Cannes Classics © FDC

El programa de Cannes Classics 2017 estará dedicado principalmente a la historia del Festival.


Hace casi quince años, cuando la relación del cine contemporáneo con su propia memoria estaba a punto de transformarse a causa de la irrupción del cine digital, el Festival de Cannes creó Cannes Classics, una selección que permite mostrar el trabajo de restauración del patrimonio realizado por las sociedades de producción, los titulares de los derechos, las cinematecas o los archivos nacionales de todo el mundo.

Cannes Classics se ha convertido en un componente esencial de la Selección oficial que tiene por objetivo permitir la presencia de la historia del cine, una iniciativa imitada posteriormente por varios festivales interncionales. Esta sección presenta películas antiguas y obras maestras de la historia del cine en copias restauradas.

Puesto que la misión de Cannes también consiste en mantener la relación del público de nuestros días con la memoria del cine, Cannes Classics pone el prestigio del festival de cine más importante del mundo al servicio del cine recuperado, promoviendo cualquier nueva explotación, sea su estreno en salas, en VOD o una edición en DVD o Blu-ray de las grandes obras del pasado.

El programa de la edición de 2017 de Cannes Classics está formado por veinticuatro proyecciones, un cortometraje y cinco documentales. Las películas se proyectarán siguiendo las indicaciones de los titulares de los derechos, en DCP 2K o DCP 4K, a excepción de L'atalante de Jean Vigo, que Gaumont ha decidido proyectar en 35mm.

Las películas seleccionadas para esta edición de 2017 ocupan un lugar de privilegio en la historia de Cannes. Proceden de países que han permitido al Festival de Cannes convertirse en tierra de descubrimientos cinematográficos: Hungría, Líbano, Serbia, Reino Unido, Italia, Estados Unidos, Israel, Mauritania, Níger, Polonia, Suiza, Japón, España, Países Bajos, Canadá, Bélgica y Australia. Todos ellos son países que consideran también que la conservación del patrimonio es esencial.

Las películas se proyectarán en el Palais des Festivals, en la sala Buñuel o en la sala Soixantième, en presencia de las personas que las restauraron y de aquellos que las realizaron en caso de que sigan entre nosotros.

Con motivo de la celebración de su 70ª edición, he aquí una breve historia del Festival de Cannes

De 1946 à 1992, de René Clément a Víctor Erice, dieciséis películas que marcaron la historia del Festival.

 

  • 1946: La Bataille du Rail (La batalla del raíl) de René Clément (1h25, Francia): Grand Prix Internacional al mejor director y Premio del Jurado Internacional.
    Una presentación del Ina. Película digitalizada y restaurada por el Ina con el respaldo del CNC. Restauración en 2K realizada a partir de un internegativo en acetato y de una copia cero. Medios técnicos: Jean-Pierre Peltier. Coordinación: Bénilde Da Ponte y Brice Amouroux.

 

  • 1953: Le Salaire de la peur (El salario del miedo) de Henri-Georges Clouzot (1952, 2h33, Francia, Italia): Grand Prix.
    Una presentación de TF1 Studio en colaboración con la Cinemateca francesa que cuenta con el apoyo del CNC, los Archivos audiovisuales de Mónaco, Kodak y CGR cinémas. Restauración en 4K a partir del negativo de la imagen en nitrato y de un contratipo de sonido, realizado por Hiventy. Conviene destacar que esta presentación es el estreno de un gran evento sobre Clouzot previsto en Francia durante el otoño de 2017.

 

  • 1956: Körhinta (Merry-Go-Round) de Zoltán Fábri (1955, 1h30, Hungría): presentada en Competición.
    Una presentación del Hungarian National Film Fund-Hungarian National Film Archive. Digitalización y restauración digital 4K a partir de los negativos de imagen y sonido originales en 35mm, del internegativo original y de una copia positiva. Restauración realizada por el Hungarian National Film Fund-Hungarian Filmlab.

 

  • 1957: Ila Ayn (Where to?) de Georges Nasser (1h30, Líbano): presentada en Competición.
    Una presentación de Abbout Productions y de la Fundación Liban Cinema con el apoyo de Bankmed – Lebanon. Internegativo original digitalizado en 4K, limpieza y corrección colorimétrica en 2K. Trabajos de restauración dirigidos por Neyrac Films en Francia. Restauración sonora: db Studios, Líbano. En colaboración con The Talkies. Ventas internacionales: Nadi Lekol Nas.

 

  • 1967: Skupljaci Perja (Encontré zíngaros felices) de Aleksandar Petrović (1h34, Serbia): presentada en Competición, Grand Prix especial del jurado ex-æquo, Premio de la crítica internacional - F.I.P.R.E.S.C.I. ex-æquo.
    Una presentación de Jugoslovenska Kinoteka / The Yugoslav Film Archive y de Malavida. Nueva copia en 35mm extraída a partir del negativo original en perfecto estado de conservación, posteriormente digitalizada en 2K y limpiada. 

 

  • 1967: Blow-up de Michelangelo Antonioni (1966, 1h51, Reino Unido, Italia, Estados Unidos): Grand Prix Internacional del Festival.
    Una presentación de Criterion, Cineteca di Bologna e Istituto Luce-Cinecittà, en colaboración con Warner Bros. y Park Circus. Restauración realizada en Criterion, en Nueva York, y en L'Immagine Ritrovata, en Bolonia, bajo la supervisión del director de fotografía Luca Bigazzi.

 

  • 1969: Matzor (Siege) de Gilberto Tofano (1h29, Israel): presentada en Competición.
    Una presentación de Jerusalem Cinematheque-Israel Film Archive en colaboración con United King Films y con el apoyo de la Rabinovich Foundation. Negativos originales en 35mm en blanco y negro digitalizados en 4K por Cinelab Romania. Restauración digital en 2K a cargo de Opus Digital Lab en Tel Aviv. Restauración y etalonaje: Ido Karilla. Supervisión del director de fotografía David Gurfinkel.

 

  • 1970: Soleil O (Oh, Sun) de Med Hondo (1h38, Mauritania-Francia): Semana de la crítica.
    Una presentación de The Film Foundation. Restaurada por la Cineteca di Bologna en el laboratorio L'Immagine Ritrovata en colaboración con Med Hondo. Restauración financiada por The George Lucas Family Foundation y The Film Foundation's World Cinema Project.  

 

  • 1976: Babatu, les trois conseils (Babatu) de Jean Rouch (1h33, Níger-Francia): en Competición.
    Una presentación del CNC, Inoussa Ousseini, el Comité del cine etnográfico y la Fundación Jean Rouch. Restauración digital efectuada a partir de la digitalización en 2K de los negativos en 16mm. Restauración realizada por L21.

 

  • 1976: Ai no korida (El imperio de los sentidos) de Nagisa Oshima (1h43, Francia, Japón): Quincena de Realizadores.
    Una presentación de Argos Films y TAMASA. Digitalización y restauración 4K a partir del negativo original realizadas por Eclair. Restauración de sonido a partir del sonido magnético original realizada por L.E. Diapason. Estreno en las salas francesas.

 

  • 1980: All that Jazz (Empieza el espectáculo) de Bob Fosse (1979, 2h03, Estados Unidos): Palme d’or ex-æquo.
    Una presentación de Park Circus. Restauración en 4K realizada por Twentieth Century Fox y Academy Film Archive en colaboración con The Film Foundation. Restauración a partir del negativo de cámara original realizada en Sony Colorworks en Culver City, California.

 

  • 1981: Człowiek Zelaza (El hombre de hierro) de Andrzej Wajda (2h33, Polonia): Palme d’or.
    Una presentación de ZEBRA Film Studio (Studio Filmowe ZEBRA) en colaboración con Polish Film Institute. Restauración de imagen en 2K a partir del negativo en color en 35mm realizada por Daniel Pietrzyk junto a Aleksandra Kraus en Yakumama Film. Restauración de sonido a partir de la banda magnética original realizada por Tomasz Dukszta. Supervisión artística del director Andrzej Wajda, del director de fotografía Jerzy Łukaszewicz y del ingeniero de sonido Piotr Zawadzki.

 

  • 1982: Yol (El camino) de Yilmaz Güney, dirigida por Serif Goren (1h53, Suiza): Palme d'or ex-æquo por unanimidad, Premio de la Crítica Internacional - F.I.P.R.E.S.C.I. por unanimidad.
    Una presentación de DFK FILMS LTD., Zúrich. Restauración en 2K a partir del negativo original en 35mm, el interpositivo y la copia positiva. Restauración y nueva mezcla de sonido a partir de las bandas sonoras originales digitalizadas. Ventas internacionales: The Match Factory.

 

  • 1983: Narayama Bushikou (La balada de Narayama) de Shôhei Imamura (2h11, Japón): Palme d’or.
    Una presentación de Toei. Digitalización en 4K, restauración de imagen ARRISCAN y sonido Golden Eye en 2K a partir del negativo original en 35mm, un contratipo y bandas de vídeo.

 

  • 1992: El sol del membrillo de Víctor Erice (2h20, España): Premio del Jurado ex-æquo.
    Una presentación de la Filmoteca de Catalunya y Camm Cinco SL. Digitalización 6K, restauración y etalonaje a partir de los negativos en 35mm y otros materiales en vídeo originales. Digitalización y restauración sonora a partir de las bandas magnéticas en 35mm. Recorrido técnico realizado por la Filmoteca de Catalunya, supervisado por Víctor Erice. Variaciones sobre el montaje original introducidas por el director.

 

  • 1951-1999: Una breve historia de los cortometrajes presentados por el Festival de Cannes. Un programa preparado por Christian Jeune y Jacques Kermabon.
    Spiegel van Holland (Mirror of Holland) (1951, 10mn, Países Bajos) de Bert Haanstra / La Seine a rencontré Paris (1958, 32mn, Francia) de Joris Ivens / Pas de deux (1968, 13mn, Canadá) de Norman McLaren / Harpya (1979, 9mn, Bélgica) de Raoul Servais / Peel de Jane Campion (1986, 9mn, Australia) / L’Interview de Xavier Giannoli (1998, 15mn, Francia) / When the Day Breaks de Amanda Forbis y Wendy Tilby (1999, 10mn, Canadá).

Otros eventos, otras películas restauradas, otros invitados
 

  • Madame de... (The earrings of Madame de...) de Max Ophüls (1953, 1h45, Francia)
    Una restauración de Gaumont. Proyeción organizada en homenaje a Danielle Darrieux con motivo de su aniversario y presentada por Dominique Besnehard, Pierre Murat y Henri-Jean Servat, que presentará la última entrevista filmada de Danielle Darrieux.

 

  • L’Atalante de Jean Vigo (1934, 1h28, Francia) en copia restaurada en 35mm
    Una presentación de Gaumont, la Cinemateca francesa y The Film Foundation. Primera restauración digital en 4k. Redescubrimiento gracias a Gaumont, Luce Vigo y el historiador Bernard Eisenschitz de la versión más próxima al trabajo del director, con un regreso a la película de 35mm. La restauración se ha llevado a cabo en el laboratorio L'Image Retrouvée, en Bolonia y en París.

 

  • Native Son (Esclavos del miedo) de Pierre Chenal (1951, 1h47, Argentina)
    Una presentación de Argentina Sono Film. Restauración con la colaboración de la Library of Congress.

 

  • Paparazzi de Jacques Rozier (1963, 18mn, Francia)
    Una presentación de Jacques Rozier y de la Cinemateca francesa. Los trabajos de digitalización en 4K y de restauración en 2K se realizaron a partir de los negativos de imagen y sonido, en el laboratorio Hiventy, con el apoyo del CNC y en colaboración con los Archivos Audiovisuales de Mónaco, la Cinemateca suiza y Extérieur nuit.
    La película será presentada por Jacques Rozier.

 

  • Belle de jour (Bella de día) de Luis Buñuel (1967, 1h40, España, Francia)
    Una presentación de STUDIOCANAL. Digitalización a partir del negativo original y restauración 4K realizadas por el laboratorio Hiventy para STUDIOCANAL con el apoyo del CNC, la Cinemateca francesa, el Fondo Cultural Franco-Americano y la Maison YVES SAINT LAURENT. Distribución en salas: Carlotta.

 

  • A River Runs Through it (El río de la vida) de Robert Redford (1992, 2h04, Estados Unidos)
    Una presentación de Pathé. Digitalización 4K y restauración 4K a partir de los negativos en 35mm originales de imagen y sonido. Restauración realizada por Pathé en el laboratorio Technicolor France en el caso de la imagen, en colaboración con Philippe Rousselot, director de fotografía de la película. Restauración sonora de L.E. Diapason.

 

  • Lucía de Humberto Solas (1968, 2h40, Cuba)
    Una presentación de la Film Foundation. Restaurada por la Cineteca di Bologna en el laboratorio L'Immagine Ritrovata en colaboración con el Instituto Cubano del Arte e Industria Cinematográficos (ICAIC). Restauración financiada por Turner Classic Movies y The Film Foundation's World Cinema Project.

Documentales sobre el cine

La historia del cine vista por el propio cine a través de la presentación de cinco documentales

 

  • La belge histoire du festival de Cannes (The Belgian's Road to Cannes) de Henri de Gerlache (2017, 1h02, Bélgica)
    Presentado por Alizé Production. Producido por Alizé Production, coproducido por RTBF (televisión belga) y Proximus.
    Una alegre road movie que parte en busca del cine belga presente en Cannes desde hace 70 años. Los cineastas del pasado dialogan con los actuales para trazar un retrato de un cine heterodoxo y libre. Una «historia belga» del festival de cine más importante del mundo.

 

  • David Stratton - A Cinematic Life de Sally Aitken (2017, 1h37, Australia)
    Presentado por Stranger Than Fiction Films. Producido por Stranger Than Fiction Films, con Screen Australia, ABC TV Arts, Screen NSW y Adelaide Film Festival.
    Las relaciones del crítico inglés David Stratton con su país de adopción, Australia, que le permitió comprenderse a sí mismo. Es también la gloriosa historia del cine australiano y de sus creadores, contada por este cinéfilo fiel a Cannes e interesado por el mundo.

 

  • Filmworker de Tony Zierra (2017, 1h29, Estados Unidos)
    Presentado y producido por True Studio Cinema.
    El joven actor Leon Vitali abandonó su incipiente y prometedora carrera tras Barry Lyndon para convertirse en la fiel mano derecha del director Stanley Kubrick. Durante más de dos décadas, Leon jugó un papel crucial en una relación compleja e interdependiente basada en la devoción, el sacrificio y la realidad extenuante aunque satisfactoria de un proceso creativo único en la historia del cine.

 

  • Becoming Cary Grant de Mark Kidel (2017, 1h25, Francia)
    Presentado por ARTE France y Showtime Documentary Films. Producido por YUZU Productions, coproducido por ARTE France en colaboración con ro*co films productions.
    Con cincuenta años, Cary Grant se sometió a una cura con LSD para liberarse de sus demonios. La película narra, a través de las propias palabras de Cary Grant, interpretadas por Jonathan Pryce, la historia de un hombre en busca de sí mismo y del amor que no pudo encontrar durante gran parte de su vida.

 

  • Jean Douchet, l'enfant agité de Fabien Hagège, Guillaume Namur, Vincent Haasser (2017, 1h30, Francia)
    Presentado y producido por Carlotta y Kidam.
    Tres jóvenes cinéfilos siguen a Jean Douchet e interrogan a sus amigos y antiguos alumnos. Este documental revela al hombre y su filosofía crítica, una parte de la historia de Cahiers du Cinéma y este arte de amar al que dedicó su existencia. 
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En profundidad

Selección oficial En salas el 03.05.17

Cannes Classics 2017

El programa de Cannes Classics 2017 estará dedicado principalmente a la historia del Festival.


Hace casi quince años, cuando la relación del cine contemporáneo con su propia memoria estaba a punto de transformarse a causa de la irrupción del cine digital, el Festival de Cannes creó Cannes Classics, una selección que permite mostrar el trabajo de restauración del patrimonio realizado por las sociedades de producción, los titulares de los derechos, las cinematecas o los archivos nacionales de todo el mundo.

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