Harry Lighton © Chris Harris / Emma Branderhorst © Dick-van-der-Lecq / Joecar Hanna © Francesc Planes / Saulė Bliuvaitė © Aris Rammos / Oliver McGoldrick © Andrey Francis / Mansi Maheshwari © DR
Six cinéastes internationaux rejoignent la 51e session de la Résidence du Festival de Cannes
Harry Lighton, Emma Branderhorst, Joecar Hanna, Saulé Bliuvaité, Mansi Maheshwari et Oliver McGoldrick sont les six nouveaux visages de la 51e session de La Résidence du Festival de Cannes.
Du 16 mars au 31 juillet 2026, ils séjourneront à Paris, où ils bénéficieront d’un accompagnement sur mesure pour l’écriture de leur scénario, ainsi que d’un programme de rencontres avec des professionnels du cinéma.
La Résidence du Festival de Cannes accueille chaque année, au cœur de Paris, douze jeunes cinéastes sélectionnés pour participer à deux sessions de quatre mois et demi, afin de les accompagner dans le développement et l’écriture du scénario de leur premier ou deuxième long métrage.
Depuis sa création, la Résidence a soutenu plus de 250 cinéastes issus d’une soixantaine de pays. Elle a contribué à révéler de nombreux auteurs régulièrement présents dans les grands festivals internationaux. Parmi eux figurent notamment Lucrecia Martel (Argentine), Corneliu Porumboiu (Roumanie), Amat Escalante et Michel Franco (Mexique), László Nemes (Hongrie), Lukas Dhont (Belgique), Nadine Labaki (Liban), Nadav Lapid (Israël), Antoneta Alamat Kusijanović (Croatie), Carla Simón (Espagne), Karim Aïnouz (Brésil), Rungano Nyoni (Zambie), Payal Kapadia (Inde) ou encore Chiang Wei (Singapour).
Pour sa 51ᵉ session, la Résidence du Festival de Cannes a le plaisir d’accueillir trois réalisatrices et trois réalisateurs.
En Résidence au Festivaldu 16 mars au 31 juillet 2026
HARRY LIGHTON
ROYAUME-UNI« Intégrer La Résidence est une perspective exaltante. Les autres cinéastes que je connais et qui en ont bénéficié en parlent avec enthousiasme. Je vais pouvoir consacrer cinq mois à l'écriture de mon prochain scénario à Paris... C’est magnifique. J’espère en repartir avec un scénario, de nouveaux amis cinéastes et un mari parisien. »
Harry Lighton est scénariste et réalisateur à Londres. Son premier long métrage, Pillion, avec Harry Melling et Alexander Skarsgård, a fait sensation lors de sa présentation en avant-première au Festival de Cannes en 2025, où il a remporté le prix Un Certain Regard du meilleur scénario. Le film a ensuite rencontré un large succès, tant critique que public, remportant notamment le prix du meilleur film indépendant britannique aux BIFA et obtenant trois nominations aux BAFTA. Son court métrage Wren Boys avait auparavant été sélectionné pour le BAFTA du meilleur court métrage britannique en 2018.
EMMA BRANDERHORST
PAYS-BAS« L'écriture peut être une étape étrangement solitaire du processus de création d'un film. En particulier lorsque vous transposez quelque chose de profondément personnel, comme la fin d'une amitié, en scènes qui fonctionnent réellement. Participer à La Résidence à Paris signifie que je n'aurai pas à le faire dans l'isolement. Être entourée d'autres cinéastes m’offre un espace où je peux me montrer vulnérable, tester la forme, clarifier les arcs narratifs des personnages et transformer cette idée de l’intuition au scénario. »
Emma Branderhorst est cinéaste à Amsterdam. Elle est reconnue pour ses récits intimes, centrés sur les personnages, qui explorent les dynamiques sociales à travers un regard résolument féminin. Ses courts métrages Under the Skin, Spotless (Ours de cristal) et Ma Mère et Moi ont été sélectionnés à la Berlinale. Parallèlement à ses œuvres de fiction, elle a également réalisé le court métrage A Piece of Me, récompensé par le Grand Prix aux Cannes Lions, et signe régulièrement, à travers l’Europe, des publicités avec une forte dimension narrative. Elle développe un style naturaliste, guidé par le jeu des interprètes, qui fait émerger les émotions entre les lignes. Elle prépare actuellement son premier long métrage, This Will Not End Well.
JOECAR HANNA
ESPAGNE« Faire partie de La Résidence ne donne pas le sentiment d’intégrer un programme comme les autres. On y retrouve l'aura unique du Festival de Cannes, l'attention portée aux cinéastes, le souci du détail, le respect des auteurs et des voix audacieuses qui en ont fait la référence en matière de cinéma d'auteur. Cela donne le sentiment de s’inscrire dans les fondements du Festival. Écrire dans un cadre aussi idyllique, porté par une institution qui a accueilli tant de films et de cinéastes légendaires, vous donne le sentiment que votre voix s’affirme davantage. Se sentir membre de cette famille est quelque chose de fort, et savoir que seuls six candidats sont sélectionnés à chaque session rend cette expérience encore plus significative. C'est un véritable honneur, et j’en suis profondément reconnaissant. »
Joecar Hanna est un cinéaste espagnol d’origine chinoise et libanaise. Avant de s’installer à New York, il a travaillé comme monteur professionnel sur de nombreux longs métrages et séries télévisées. Pendant ses études de cinéma à l’université de New York, il a reçu le Black Family Prize, la bourse Ang Lee, et a été sélectionné pour la Marcie Bloom Fellowship (Sony Pictures Classics). Son court métrage Deliver Me a été présenté en avant-première au festival South by Southwest en 2023 puis a été acquis par Canal+. Son deuxième court métrage, Talk Me, produit par Spike Lee, a été présenté à Cannes en 2025, a remporté le prix du meilleur court métrage au TIFF et a été présenté au festival South by Southwest en 2026. En tant qu’acteur, il a fait ses débuts au cinéma dans un film d’Alex Rockwell, Lump, primé au Festival du film de Varsovie. Joecar réalisera son premier long métrage à l’automne 2026 aux États-Unis et écrira son deuxième long métrage à la Résidence du Festival de Cannes.
SAULĖ BLIUVAITĖ
LITUANIE« Je suis heureuse de participer à La Résidence. Je pense que c'est un tremplin important pour mon projet à ce stade du développement. J'apprécie son format et sa durée, car mon processus d'écriture est lent et réfléchi. Je me réjouis également des échanges avec les autres cinéastes, qui font toujours émerger des idées inattendues. »
Saulė Bliuvaitė est une réalisatrice, scénariste et monteuse lituanienne. Diplômée de l’Académie lituanienne de musique et de théâtre en 2018, elle débute en réalisant plusieurs courts métrages tout en co-écrivant Isaac, film choisi pour représenter la Lituanie à l’Oscar du meilleur film international en 2021. Son premier long métrage, Toxic, présenté en compétition au Festival de Locarno en 2024, a remporté le Léopard d’or. Depuis sa sortie, Toxic a été projeté dans une centaine de festivals à travers le monde, a remporté de nombreuses distinctions internationales et a été sélectionné pour le Prix FIPRESCI de la découverte européenne aux European Film Awards.
MANSI MAHESHWARI
INDE« Être sélectionnée à La Résidence est à la fois exceptionnel et presque irréel. Il semblerait que mes doutes, mes nuits courtes et mes questionnements constants ont mené à une forme d’accomplissement. Après l'avant-première de mon film au Festival de Cannes, j'ai l'impression de revenir mais cette fois-ci avec plus de lucidité et de confiance en moi. J’ai le sentiment qu’on m’a confié quelque chose d’important. Cela me donne envie de travailler davantage, d'explorer mon histoire et de créer une œuvre sincère et vivante. »
Les films d’animation de Mansi Maheshwari, réalisatrice née en Inde en 1998, allient humour et émotion. Elle débute dans la mode, utilisant le vêtement comme moyen de raconter des histoires, avant de se tourner plus directement vers la narration, en suivant un master en réalisation de films d’animation à la National Film and Television School au Royaume-Uni. Son film de fin d’études, Bunnyhood, a été présenté en avant-première à la Cinef à Cannes, où il a remporté le troisième prix, puis a été projeté à Sundance et à Clermont-Ferrand. S’inspirant de ses souvenirs personnels, ses films explorent la famille, les retrouvailles et le chaos feutré des relations humaines à travers des récits chaleureux, teintés d’absurde et centrés sur les personnages.
OLIVER McGOLDRICK
IRLANDE« Je me réjouis de participer à la 51e session de La Résidence, une opportunité rêvée pour me consacrer pleinement à l'écriture de mon premier long métrage pendant les quatre mois et demi à venir. J’ai hâte de travailler sur mon projet et d'échanger avec les autres résidents, ainsi que de puiser mon inspiration dans Paris et dans l'héritage de tous les cinéastes qui m'ont précédé. »
Oliver McGoldrick est un cinéaste et médecin irlandais qui partage son temps entre New York et le comté de Down, en Irlande du Nord. Diplômé de la faculté de médecine de l’université d’Édimbourg en 2017, il a ensuite obtenu un master en cinéma à la Tisch School of the Arts de l’université de New York. Il a reçu une bourse de la BAFTA North America et a participé à la Film at Lincoln Center Artists Academy. Son précédent court métrage, Three Keenings, présenté à la Mostra de Venise en 2024, a été projeté dans plus de 50 festivals à travers le monde et a remporté le prix du meilleur court métrage au Galway Film Fleadh. Son prochain court métrage, Melter, produit par Spike Lee, est actuellement en post-production. Il développe son premier long métrage, Barnyard, dans le cadre du programme Munich Film Up et au sein de La Résidence du Festival de Cannes.
